木板风景画,木板风景画简单

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于木板风景画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍木板风景画的解答，让我们一起看看吧。

1. 极品奇石＂富春山居图＂，能和奇石＂介子园＂比肩吗？
2. 油画村里的油画民工们绘画水平到底如何？
3. 我画的画，大家看看怎么样？

极品奇石＂富春山居图＂，能和奇石＂介子园＂比肩吗？

奇石的价值受许多因素的影响，炒作技巧、关注热度、个人喜好程度以及奇石的意境表达能力等等。如果单纯的拿两块石头来比个高下是不大合适的，毕竟奇石不是普通商品，它的价值是藏家的文化、情怀以及生活态度等等的综合体现。如果硬要给奇石定一个谁高谁低的标准，实际上就是在无形中打上了常规商品的标签，那么藏品的收藏价值也就随之大打折扣。下面为大家奉上本疯收藏的长江画面石《富春山居图》，供藏友们品鉴。

这怎么能并肩而论

富春山河图，是历史的见证，是用笔一笔笔在纸上画出来的，保持到现在，多么不容易。

极品奇石，他永远是石头，它只能证明，大自然的造化。这是两个概念。所以说它是没办法跟富春山河图比美的。

一点点小小的看法

原石奇石自己喜欢就好，尽量不要说什么（天下最），因为都是天然的，今天你捡了一个又好看又象形的，指不定别人几日或者几年后又有了更好更像的，谁知道呢，虽说***稀缺，可天下之大，大自然奇特的鬼斧神工又有谁能阅遍呢！我认为真正的爱石人，都不是因为石头值多少钱，而是真心被天然奇石独一无二的各种神态所震撼所迷恋[笑]。能经常拥抱大自然，顺便收获几块天然原石，悠哉美哉[笑][心]！

油画村里的油画民工们绘画水平到底如何？

艺屿EYESVOT |油画民工

网络直播签名设计，广场速写手绘，油画民工等等职业，在艺术圈江湖里，在江湖的艺术圈中，存在即说明市场有需求，

至于绘画水平，不管哪个职业都有三六九等之分，我见过不打底稿直接画梵高像的资深画工，

因媒体***访和技艺娴熟，其订单供不应求，已远远脱离油画民工的阶段，往民间画家，民间艺术家靠，并试着原创写生，创业招徒弟成立工作室接单，年收入几十万。

绘画水平是仁智见仁，智者见智的，没有接受传统学院派教育的黄永玉，从木匠改行篆刻搞绘画的齐白石等，某种意义上，同样是“油画民工”有的成为大师，有的不得不继续“搬砖”或改行。

绘画需要天赋、耐心、灵性、涵养，而“油画民工”恰恰说明重复堆砌，临摹死板，枯燥而商业化的特点。因此，油画民工的绘画水平大多数属于“技术”流而非艺术。

这也很好理解，三流的工匠盲目跟风、目光短浅，二流的工匠踏踏实实，固步自封，一流的工匠取长补短，喆匠持衡。

喆匠，是我很喜欢的词。

工匠是纯粹为技艺和工作本身感到满足，而艺术院校更注重技术的后面的道、义、思想、反省、哲思和理想，是一种东方艺术的智性方式。

“劳作上手、读书养心，我们像工匠一样劳作，像哲人一样思考。”

正如中国美术学院新生入学礼：两支毛笔、一叠元纸书和一本《智永真草千字文》。

为的是塑造贯通技艺与文思的艺者之手，涵养牵系中国传统思想与情致的心灵。

扯得有点远了，但这也是我想说的！

文|艺屿EYESVOT

他们已经达到很高水平，技法非常独到，希望外界人士不要乱评论，动不动拿那些知名画家来比较，他们只是不出名，技法一点都不比名家差。就象玉，在地球上很多，找到了是玉，找不到一样是泥土，烂石头。

油画民工水平不能说就是不行，有的水平较高，也有一部分是美院毕业的，为了生存在做画工。他们长年泡在画室里，不行也变成高手了，但是，相对创作方面较弱，因为他们没有时间下去写生。

搞艺术其实是比较很难的，因为它是非标行业。艺术的本质是“自我释放而引起他人共鸣”，历史上能够做到这点的，名字都留在了艺术史书里，或者作品挂在博物馆，大家愿意花钱花时间排队参观欣赏，为什么？就是因为他们的作品，都是独一无二的，没有一件是重复。

这样能够进行革命性创造，被载入史册的人，我们称之为***，但这样的人太少了，大部分人水平没有那么厉害，但也要生存赚钱啊，所以还有一些美术从业者，成为了油画村的画工。

画工利用自己的绘画技能，***、临摹受市场欢迎的作品。这类画我们叫行画，熟能生巧，不用太动脑子就可以画，你说原创性或者独特性，其实比较低，比如你生病画不了了，换一个人来，也能画，是非常容易被替代的，这不叫艺术品。从严格意义上讲，“行画”不属于油画，应该叫油画工艺品。

好的画工，技术确实好，有很多是在艺术院校接受过美术教育的，比高三美术考生反正要娴熟得多。他们或许也有自己的原创作品，但这类作品，通常市场接受度低，只能自己在家里欣赏，这是令人心酸的一点，但这就是现实。

“油画民工”这个词太贬义了，自嘲可以，但你还是不要以偏概全。画工画到了巅峰，也可以很厉害，中国历史上最著名的画工，因为技巧太娴熟，后来超越了职业身份的限制，位列明四家，受到很多人的尊敬，他叫仇英。

他们虽然技术熟练，但是只有技，没有艺，知其然不知所以然。况且还有很多路子不对，技术学的很表面，不深刻。艺术不是光有手上功夫，还有很多文化休养，精神情感的投入，对艺术的敏感，思考。勤奋，才能创作很多有价值的原创作品，做到这些才能成为名家。和名家对比，大多数艺术从业者的作品这些点做的都不够，而画工就只有一个技巧娴熟，只能算社会分工的一份职业，和其他职业没什么区别。

我画的画，大家看看怎么样？

有其形，无其魂。好多年前迷过一阵绘画，也很喜欢八大,郑板桥，齐白石的画。中国画我感觉关键的是把握那个灵动的韵味，不追求多少形似，很多文人画其实画的人物物件都是荒腔走板，但是很有一种人生品味淡淡意蕴在这里面，也许是一种安然的雅趣，雨打风吹随云去，畅怀艾扇说黄庭；也许是闲适的旷达，***菊东篱下，悠然见南山。又或者暗暗隐喻一种人生的态度，比如八大山人的鸟儿都是翻着白眼，冷眼看世间，几度忘春秋。在用笔上要有一种整体的随性和概括，不争一时，不具一角，泼辣的几笔，便写出一片天地来。当然，这泼辣是胸有丘壑的一笔，是胸中层云荡笔而出的一笔。灵魂干枯，胸无点墨是下不来的。

可能题主没经过老师吧？不然的话淡墨画的远山却用浓墨点苔，弄的有点儿远近不分了。

但题主靠临摹《介子园画谱》入手，无师自通中国水墨山水画，已经很不简单了，只是功力不够，山坡应该用斧劈皴或披麻皱，而不应该淡墨渲染，阁下的山坡简直是土石不分了。

所以要想画好水墨山水，还是应该多请教业内人士。

另外也应该多临摹几年《介子园画谱》，争取做到笔法灵动，再画出来的画就不会像现在一样僵硬死板了。

到此，以上就是小编对于木板风景画的问题就介绍到这了，希望介绍关于木板风景画的3点解答对大家有用。